{"id":10518,"date":"2017-09-14T17:26:42","date_gmt":"2017-09-14T17:26:42","guid":{"rendered":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/bueno-malo-feo\/"},"modified":"2019-08-01T09:13:24","modified_gmt":"2019-08-01T12:13:24","slug":"bueno-malo-feo","status":"publish","type":"page","link":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/bueno-malo-feo\/","title":{"rendered":"Cr\u00edtica: El Bueno, El Malo y El Feo (The Good, The Bad and The Ugly) (1966)"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: center;\">\n<h2><a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/criticas-1910-1959\/\">Volver al \u00edndice de cr\u00edticas por a\u00f1o<\/a>\u00a0\/ una cr\u00edtica del film, por <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/nuestra-critica\/\">Alejandro Franco<\/a><\/h2>\n<p><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"size-full alignright\" src=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-content\/uploads\/atomicos-5.webp\" width=\"200\" height=\"40\" \/> <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/recomendaciones-editor-indice\/\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"wp-image-24154 size-full alignright\" title=\"Recomendaci\u00f3n del Editor\" src=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-content\/uploads\/recomendacion-editor.jpg\" alt=\"Recomendaci\u00f3n del Editor\" width=\"200\" height=\"40\" \/><\/a><strong>Italia \/ Espa\u00f1a, 1966: Eli Wallach (Tuco), Clint Eastwood (Rubio), Lee Van Cleef (Ojos de Angel), Aldo Giuffr\u00e8 (Capit\u00e1n de la Union), Luigi Pistilli (Padre Pablo Ramirez)<\/strong><\/p>\n<p><strong>Director: Sergio Leone, Musica &#8211; Ennio Morricone, Gui\u00f3n: Luciano Vincenzoni y Sergio Leone<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"> <div align=\"center\">\r\n<script async src=\"https:\/\/pagead2.googlesyndication.com\/pagead\/js\/adsbygoogle.js\"><\/script>\r\n<!-- arlequin 2021 horizontal 1 -->\r\n<ins class=\"adsbygoogle\"\r\n     style=\"display:block\"\r\n     data-ad-client=\"ca-pub-7123708303881806\"\r\n     data-ad-slot=\"6568397370\"\r\n     data-ad-format=\"auto\"\r\n     data-full-width-responsive=\"true\"><\/ins>\r\n<script>\r\n     (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});\r\n<\/script>\r\n<\/div><\/p>\n<h3><strong>Trama: <\/strong>En plena Guerra Civil norteamericana, un par de estafadores se dedican a timar a las autoridades. Tuco es perseguido por numerosos cr\u00edmenes, y es atrapado y entregado a la justicia por un caza recompensas conocido como el Rubio, su complice de fechor\u00edas, quien lo libera de la horca a \u00faltimo momento para huir y repartirse el bot\u00edn. Pero una serie de mutuas traiciones y desventuras los llevan a cruzarse en el camino con Bill Carson, un soldado confederado malherido. Antes de morir, les dice a ambos d\u00f3nde se encuentra escondido un bot\u00edn de 200.000 d\u00f3lares en monedas de oro. El problema es que uno de los criminales conoce el paradero &#8211; un cementerio &#8211; y el otro sabe en qu\u00e9 tumba se encuentra enterrado el oro. Mientras tanto, un corrupto sargento de la Union conocido como Ojos de Angel se encuentra tras la pista de Carson. Y no pasara mucho tiempo antes de que sus caminos se crucen en el trayecto hacia el bot\u00edn escondido.<\/h3>\n<p style=\"text-align: center;\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"aligncenter wp-image-21977 size-full\" title=\"Arlequin: Critica: El Bueno, El Malo y El Feo (The Good, The Bad and The Ugly) (1966)\" src=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-content\/uploads\/foto-bueno-malo-feo.jpg\" alt=\"Arlequin: Critica: El Bueno, El Malo y El Feo (The Good, The Bad and The Ugly) (1966)\" width=\"850\" height=\"400\" srcset=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-content\/uploads\/foto-bueno-malo-feo.jpg 850w, http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-content\/uploads\/foto-bueno-malo-feo-300x141.jpg 300w, http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-content\/uploads\/foto-bueno-malo-feo-768x361.jpg 768w\" sizes=\"(max-width: 850px) 100vw, 850px\" \/><\/p>\n<p>\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 Quien escribe estas l\u00edneas no es un particular fan\u00e1tico del Western. Es posible que sea por una cuesti\u00f3n de saturaci\u00f3n del g\u00e9nero &#8211; a final de cuentas, la producci\u00f3n m\u00e1s barata y masiva que pudo encontrar Hollywood siempre fue el lejano Oeste -. Desde los primeros films mudos, siempre existieron Westerns y ha sido el genero de acci\u00f3n por excelencia por much\u00edsimos a\u00f1os. Desde superproducciones a seriales baratos, am\u00e9n de incursionar en la radio y en la TV, el Western estuvo en todos lados. Como escenario es ideal: un mundo sin reglas, donde el asesinato es cuesti\u00f3n de todos los d\u00edas y donde todos los involucrados est\u00e1n armados las 24 horas, portando sus rev\u00f3lveres a plena luz del d\u00eda. Resulta f\u00e1cil generar un ambiente inestable y explosivo en esas condiciones. El problema del Western es qu\u00e9 hacer m\u00e1s all\u00e1 de las secuencias de acci\u00f3n como balaceras y duelos. Eso es lo que distingue los Westerns buenos de los malos.<\/p>\n<p>Existen en el g\u00e9nero grandes artesanos como John Ford, que imaginaron al lejano Oeste como un escenario para desarrollar historias. Y por supuesto, los \u00edconos como John Wayne. Pero el problema fundamental de gran parte de la cinematograf\u00eda estadounidense cl\u00e1sica sobre el tema reside en una visi\u00f3n muy restringida de los personajes. Los buenos son buenos, los malos son malos. Los villanos son lugartenientes que echan a colonos indefensos, o los indios que act\u00faan como una fuerza mal\u00e9vola y ciega. Los h\u00e9roes son hombres comunes obligados a actuar por las circunstancias o, en otros casos, gente que desea abandonar un pasado violento y deben regresar cuando el mismo irrumpe en su presente. Reci\u00e9n en los 60 comenzar\u00e1 una suerte de revisionismo &#8211; esto posiblemente tenga que ver tambi\u00e9n con el abandono paulatino de las ferreas imposiciones del <strong>Codigo Hays<\/strong> que rigi\u00f3 durante a\u00f1os a Hollywood -, donde los buenos no eran tan buenos, y los malos ten\u00edan su lado humano. Fundamentalmente, directores como Sam Peckimpah (especialmente en<strong> La Pandilla Salvaje<\/strong>) sirven a este proceso. Pero los primeros pasos no vinieron de USA sino del otro lado del Atl\u00e1ntico, de una cinematograf\u00eda tan <em>exploitation<\/em> como la italiana, que durante los a\u00f1os 60 comenz\u00f3 a pisar fuerte &#8211; y que lamentablemente su influencia se fue diluyendo en la d\u00e9cada siguiente -.<\/p>\n<p>Italia hab\u00eda comenzado en la d\u00e9cada como un imitador comercial de la cinematograf\u00eda norteamericana. En la filmograf\u00eda italiana hay cine de terror, hay cine policial, hay cine de \u00e9poca, y hay &#8211; por supuesto &#8211; cine del Oeste, que ser\u00eda la baza m\u00e1s conocida pero no la menos importante. El <em>Spaghetti Western<\/em> fu\u00e9 un g\u00e9nero recibido despectivamente por la cr\u00edtica y el p\u00fablico hasta la aparici\u00f3n de ciertos artesanos que le dieron prestigio e incluso revirtieron el proceso, exhibiendo obras de gran calidad e influencia sobre la misma cinematograf\u00eda americana. Y todos esos talentos, el nombre m\u00e1s resonante es sin duda Sergio Leone.<\/p>\n<p><strong>El Bueno, El Malo y El Feo<\/strong> es la tercera entrega de Leone sobre el g\u00e9nero (despu\u00e9s de <strong>Por un Pu\u00f1ado de D\u00f3lares<\/strong>, y <strong>Por Unos D\u00f3lares M\u00e1s<\/strong>), nuevamente con Clint Eastwood como protagonista. No es exactamente una trilog\u00eda, ya que el personaje de Eastwood no siempre tiene el mismo sentido, aunque s\u00ed conserva la misma est\u00e9tica &#8211; el sombrero, el poncho, los cigarros recortados -, am\u00e9n de que Lee Van Cleef asume ahora un caracter totalmente diferente al del correcto y vengativo Coronel Mortimer de <strong>Por Unos Dolares M\u00e1s<\/strong>. Muchos piensan que <strong>El Bueno, El Malo y El Feo<\/strong> es una suerte de precuela &#8211; a fin de cuentas, sobre el final del film, Eastwood calza la vestimenta caracter\u00edstica que usa en las pel\u00edculas previas -; en todo caso, se puede decir que es una suerte de ensayo sobre variaciones del tema que Leone vino exponiendo en los tres filmes.<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\">\n<p>Hay rasgos muy particulares que hacen notable al film. En primer lugar, todos los personajes son grises en distintas tonalidades. No hay h\u00e9roes sino villanos de mayor y menor monta. Tuco y el Rubio son estafadores, c\u00ednicos y crueles, que se ven mejores que Ojos de Angel, que representa una fuerza totalmente siniestra. Ya no son los protagonistas <em>naif<\/em> t\u00edpicos de los Westerns americanos, sino personajes rastreros que se traicionan constantemente una y otra vez, desconfiados y expeditivos. El segundo tema importante es la violencia, que resulta bastante gr\u00e1fica, como la golpiza a Tuco en el cuartel de la Union. Para la cinematograf\u00eda tan restringida moralmente en esa \u00e9poca, resulta impactante &#8211; en otro \u00e1mbito, la <strong>Hammer<\/strong> mostraba litros de sangre en brillantes colores en sus filmes de terror, y desde Europa empezaban a probar los l\u00edmites de la censura -.<\/p>\n<p>Pero en tercer lugar, el factor m\u00e1s importante es el estilo de la narraci\u00f3n. Leone transforma al Western en un <em>comic<\/em> filmado. Hay numerosos primeros planos, los personajes se encuentran en pose casi todo el tiempo, o Leone toma planos generales realmente largos y estilizados &#8211; la escena inicial con Van Cleef en silencio, parado en la puerta, es tan gr\u00e1fica como el Henry Fonda alto y flaco vestido de negro de <strong>Erase una vez en el Oeste<\/strong> -. Muchas escenas recuerdan a las vi\u00f1etas de una historieta, e incluso hay cierta alteraci\u00f3n del espacio y tiempo que tambi\u00e9n rememora a un <em>comic<\/em>. Esto lo destaca Roger Ebert, y se puede percibir en ciertas secuencias del film: como cuando Tuco y el Rubio vuelan el puente, se agachan para protegerse de la explosi\u00f3n, y en dos minutos las fuerzas militares se aniquilan mutuamente; o cuando Tuco huye de los ca\u00f1onazos de el Rubio y aparece s\u00fabitamente en la escena del cementerio &#8211; un lugar que deber\u00eda haber resultado visible desde lejos, pero que el protagonista descubre imprevistamente <em>&#8220;porque cay\u00f3 en ese fotograma&#8221;<\/em> -. Lo mismo sucede cuando los personajes principales llegan al r\u00edo, sin darse cuenta del enorme despliegue militar que la Union ha montado.<\/p>\n<p>El estilo de Leone es fabuloso, lo que mantiene el ritmo de la narraci\u00f3n de forma flu\u00edda sin que el espectador caiga en los huecos de l\u00f3gica que puede tener el argumento. La historia central es breve, pero Leone la estira con las peripecias incidentales que los bribones deben pasar hasta llegar a su destino &#8211; especialmente con el tema de las milicias de la Guerra Civil -. Ciertamente el film contiene inexactitudes hist\u00f3ricas sobre el tema &#8211; hay hechos y armas que no se condicen con la \u00e9poca -. Tambi\u00e9n hay algunos errores obvios, como el inexplicable motivo que lleva a Tuco a hacerse pasar por Carson, o las actividades &#8220;extracurriculares&#8221; de Ojos de Angel, que entra y sale del ej\u00e9rcito sin dar excusa alguna, as\u00ed como el conocimiento personal previo con Tuco. Sin mencionar al super rev\u00f3lver que Tuco se monta en la armer\u00eda. Pero la energ\u00eda del relato hace obviar estas imperfecciones.<\/p>\n<p>El cuarto detalle es la inmortal partitura de Ennio Morricone. El tema principal ya es sin\u00f3nimo de Western. La originalidad del arreglo, con el estribillo cl\u00e1sico (te\u00f3ricamente, imitando a un hiena, quiz\u00e1s en alusi\u00f3n al caracter de los personajes principales pele\u00e1ndose por un trozo del bot\u00edn).<\/p>\n<p>Y quinto, las actuaciones. Reci\u00e9n Eastwood encuentra su car\u00e1cter en el cine; sea en <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/dirty-harry\/\">Harry el Sucio<\/a>, en <strong>Los Imperdonables<\/strong> o en otros de sus filmes, su personaje lac\u00f3nico y c\u00ednico est\u00e1 basado en la construcci\u00f3n que hizo en las pel\u00edculas de Leone. Eli Wallach, un int\u00e9rprete que tiende a sobreactuar, tiene un papel que festeja los desbordes del actor. Y Van Cleef es magistralmente letal. Es una l\u00e1stima que no haya podido desarrollar una mejor carrera, ya que generalmente lo m\u00e1s dif\u00edcil para un actor cinematogr\u00e1fico es encontrar &#8220;su&#8221; papel en la pantalla, cosa que s\u00ed sucede en este film (as\u00ed como Bogart era el duro de buen coraz\u00f3n, o Burt Lancaster el aventurero carism\u00e1tico).<\/p>\n<p>Lamentablemente Leone dirigir\u00eda unos pocos Westerns m\u00e1s, y abandonar\u00eda el g\u00e9nero; su talento era enorme. La influencia de su obra es gigante &#8211; el duelo a la mexicana es un obvio homenaje posterior de Tarantino de la escena final, y una de las mejores secuencias filmadas de la historia -, y revitaliza el g\u00e9nero. Resulta triste que la cinematograf\u00eda italiana haya colapsado con el paso de los a\u00f1os, ya que era una fuente constante de directores creativos &#8211; Leone, Argento, Fulci, Bava, etc &#8211; que ofrec\u00edan visiones m\u00e1s estilizadas y frescas sobre g\u00e9neros que Hollywood terminaba por destruir por saturaci\u00f3n.<\/p>\n<h4>SERGIO LEONE<\/h4>\n<h5><em><a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/fistful-dollars\/\">Por un Pu\u00f1ado de Dolares<\/a> (1964) &#8211; <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/dolares-mas\/\">Por unos Dolares Mas<\/a> (1965) &#8211; <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/bueno-malo-feo\/\">Lo Bueno, lo Malo y lo Feo<\/a> (1966) &#8211; <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/erase-oeste\/\">Erase una Vez en el Oeste<\/a> (1968) &#8211; <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/fistful-dynamite\/\">Erase una vez la Revoluci\u00f3n<\/a> (1971) &#8211; <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/erase-america\/\">Erase una Vez en America<\/a> (1984). En este portal tambi\u00e9n comentamos <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/nombre-es-nadie\/\">Mi Nombre es Nadie<\/a> (1973), con la participaci\u00f3n no acreditada de Leone en la direcci\u00f3n del filme.<\/em><\/h5>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>El Bueno, El Malo y El Feo : un gran cl\u00e1sico del Spaghetti Western con Clint Eastwood, Lee Van Cleef y Eli Wallach. Critica de la pelicula<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/10518"}],"collection":[{"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=10518"}],"version-history":[{"count":0,"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/10518\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=10518"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}