{"id":8073,"date":"2017-08-30T12:09:46","date_gmt":"2017-08-30T12:09:46","guid":{"rendered":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/never\/"},"modified":"2019-07-25T07:58:56","modified_gmt":"2019-07-25T10:58:56","slug":"never","status":"publish","type":"page","link":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/never\/","title":{"rendered":"Cr\u00edtica: Nunca Digas Nunca Jam\u00e1s (Never Say Never Again) (1983)"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: center;\">\n<h2><a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/criticas-1910-1959\/\">Volver al \u00edndice de cr\u00edticas por a\u00f1o<\/a>\u00a0\/ una cr\u00edtica del film, por <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/nuestra-critica\/\">Alejandro Franco<\/a><\/h2>\n<p><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"wp-image-8649 alignright\" src=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/4-estrellas.png\" alt=\"calificaci\u00f3n 4\/5: muy buena\" width=\"170\" height=\"35\" srcset=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/4-estrellas.png 320w, http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/4-estrellas-300x62.png 300w\" sizes=\"(max-width: 170px) 100vw, 170px\" \/> <strong>Gran Breta\u00f1a \/ Estados Unidos, 1983: Sean Connery (James Bond \/ 007), Klaus Maria Brandauer (Maximillian Largo\/#2 ), Max von Sydow (Ernst Stavro Blofeld), Barbara Carrera (Fatima Blush), Kim Basinger (Domino Petachi ), Bernie Casey (Felix Leiter ), Alec McCowen (Q &#8216;Algy&#8217; Algernon ), Edward Fox (&#8220;M&#8221; ), Pamela Salem (Miss Moneypenny), Rowan Atkinson (Nigel Small-Fawcett ), Valerie Leon (Lady in Bahamas), Milos Kirek (Kovacs), Pat Roach (Lippe), Anthony Sharp (Lord Ambrose), Prunella Gee (Patricia Hearing)\u00a0\u00a0 <\/strong><\/p>\n<p><strong>Director: Irvin Kershner &#8211; Gui\u00f3n: Lorenzo Semple Jr. sobre una historia de Ian Fleming, Jack Whittingham y Kevin Mc Clory &#8211; M\u00fasica: Michel Legrand &#8211; Fotograf\u00eda: Douglas Slocombe &#8211; Montaje: Ian Crafford &#8211; Efectos especiales: Apogee Inc. &#8211; Productores: Jack Schwartzman<\/strong><\/p>\n<p><strong>134 min, No rating, Color<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"> <div align=\"center\">\r\n<script async src=\"https:\/\/pagead2.googlesyndication.com\/pagead\/js\/adsbygoogle.js\"><\/script>\r\n<!-- arlequin 2021 horizontal 1 -->\r\n<ins class=\"adsbygoogle\"\r\n     style=\"display:block\"\r\n     data-ad-client=\"ca-pub-7123708303881806\"\r\n     data-ad-slot=\"6568397370\"\r\n     data-ad-format=\"auto\"\r\n     data-full-width-responsive=\"true\"><\/ins>\r\n<script>\r\n     (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});\r\n<\/script>\r\n<\/div><\/p>\n<h3><strong>Trama: <\/strong>Bond fracasa en una misi\u00f3n de entrenamiento, y es enviado a una cl\u00ednica de rehabilitaci\u00f3n. All\u00ed se topar\u00e1 por casualidad con una serie de sucesos extra\u00f1os. Es que en la cl\u00ednica se encuentra rehabilitando un comandante de la OTAN que en realidad es agente de Spectre y que, luego de varias cirug\u00edas, se le ha inclu\u00eddo una huella ocular similar a la del Presidente de Estados Unidos. Y con dicha huella, habilitar\u00e1 el lanzamiento &#8211; en un supuesto ejercicio de entrenamiento &#8211; de dos armas at\u00f3micas cargadas y teledirigidas que ser\u00e1n recuperadas por Spectre para realizar una amenaza nuclear a nivel mundial a cambio de enormes demandas monetarias.<\/h3>\n<p><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"alignright\" src=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/boton-never-say.jpg\" alt=\"Never Say Never Again\" width=\"200\" height=\"288\" border=\"1\" \/>Este es el segundo Bond renegado.<\/p>\n<p>Parte de la telenovela detr\u00e1s de este film ya la hemos contado, pero hag\u00e1moslo ahora en detalle. La historia parte de fines de los 50, cuando James Bond era un modesto \u00e9xito literario de ventas, e Ian Fleming buscaba la forma de popularizarlo a nivel internacional. Fu\u00e9 all\u00ed cuando tuvo la mala suerte &#8211; <em>digamos as\u00ed<\/em> &#8211; de asociarse con Kevin Mc Clory (director de cine) y Jack Whittingham (guionista) para dar forma a un proyecto f\u00edlmico de 007. El proyecto tuvo varios nombres (<strong>Bond del Servicio Secreto<\/strong>, <strong>Latitud 69 oeste<\/strong>, etc), pero resultaba demasiado ambicioso y no encontraron respaldo financiero.<\/p>\n<p>Paso de unos a\u00f1os. Ian Fleming decide &#8211; <em>con el material de base del proyecto<\/em> &#8211; rearmarlo y editarlo como novela. Se trataba de <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/tball\/\">Thunderball<\/a>. Inmediatamente se avalanzaron judicialmente sobre Fleming los citados Mc Clory y Whittingham. Fleming era un hombre pac\u00edfico y demasiado despreocupado de las cuestiones legales sobre derechos de sus novelas (s\u00f3lo le interesaba un buen pasar y dejarle una buena herencia a su familia), adem\u00e1s de que ten\u00eda serios problemas card\u00edacos y no deseaba inconvenientes de ning\u00fan tipo. As\u00ed fu\u00e9 que Fleming otorg\u00f3, sin demasiada batalla, similar calidad de co-autor a Mc Clory y Wittingham sobre <strong>Thunderball<\/strong>, tanto a nivel literario como en cuanto a derechos f\u00edlmicos.<\/p>\n<p>Pasan otros a\u00f1os. Saltzman y Br\u00f3ccoli deciden llevar a la pantalla grande a James Bond, ya que est\u00e1 obteniendo notables sucesos en ventas. El primer proyecto es filmar <strong>Thunderball<\/strong>, pero son tantos los inconvenientes de derechos, que deben optar por otra novela tambi\u00e9n muy popular. Es as\u00ed como filman <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/drno\/\">Dr. No<\/a> (1962). Personalmente difiero de esta versi\u00f3n, ya que el presupuesto de <strong>Doctor No<\/strong> fue muy magro y dudo de la capacidad &#8211; <em>en ese momento <\/em>&#8211; de que Salztman y Br\u00f3ccoli pudieran montar <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/tball\/\">Thunderball <\/a>con algo m\u00e1s de que un mill\u00f3n de d\u00f3lares de presupuesto (que fu\u00e9 el de <strong>Dr. No<\/strong>).<\/p>\n<p>Pasan otros a\u00f1os, y llegamos a 1964. <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/gold\/\">Goldfinger<\/a> ya es un \u00e9xito a nivel planetario, con cines exhibiendo el film las 24 horas, y colas interminables para adquirir entradas. Debido a la magnitud del film, Saltzman y Broccoli entienden que lo \u00fanico que puede equiparar en t\u00e9rminos de escala es llevar al celuloide<strong> Thunderball<\/strong>. Y deciden negociar con Mc Clory y Whittingham, resultando estos en productores asociados del film.<\/p>\n<p>Muere Fleming en 1964. Pasan unos pocos a\u00f1os antes que Kevin Mc Clory, en solitario, empezara una incre\u00edble cruzada judicial de m\u00e1s de treinta a\u00f1os contra <strong>Eon<\/strong>. Primero, para reconocerse como co-autor del personaje de James Bond. Segundo, para darle derecho de crear su propia serie de films. En semejante batalla judicial obtiene el reconocimiento de su autor\u00eda sobre <strong>Spectre <\/strong>y Blofeld (entre otros personajes literarios), pero no el reconocimiento total.<\/p>\n<p>Llegamos a los 70. Connery deja la serie con <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/daf\/\">Diamonds Are Forever<\/a>, y comienza a deambular por varias producciones, con mayor y menor resultado. Lo cierto es que, aparte de uno o dos filmes, la carrera del escoc\u00e9s viene a los tumbos. Es precisamente en el set de uno de los films m\u00e1s reconocidos (<strong>The Man Who Would be King <\/strong>&#8211; 1975), que Mc Clory se acerca a Connery para ofrecerle volver como 007 en una pel\u00edcula no producida por <strong>Eon<\/strong> sino por \u00e9l mismo. Su respuesta ser\u00eda:<strong> nunca jam\u00e1s<\/strong> (de lo cual, saldr\u00eda el t\u00edtulo del film como broma privada de Mc Clory).<\/p>\n<p>Pero sin exagerar, seamos sinceros: cerca de los 80, la carrera de Connery ten\u00eda m\u00e1s fracasos que \u00e9xitos. Y si bien renegaba del personaje, ning\u00fan film posterior le di\u00f3 el estrellato que esperaba &#8211; al menos, mientras no hiciera de 007. Ni hablar del impresionante bienestar econ\u00f3mico que ten\u00eda antes de los 70. Y aunque no resulte muy extendido el comentario, lo cierto es que Connery se asoci\u00f3 secretamente con Mc Clory para volver a explotar al personaje. Aunque no figure en los cr\u00e9ditos, Connery es tambi\u00e9n productor de <strong>Never Say Never Again<\/strong>. Y si bien nunca apoy\u00f3 p\u00fablicamente las demandas de Mc Clory, a la hora de que \u00e9ste imaginara proyectos (como <strong>Never Say Never Again<\/strong> y otros), Connery siempre le ofreci\u00f3, no s\u00f3lo re-interpretar el personaje sino tambi\u00e9n apoyo financiero. Resultaba extra\u00f1o que en los 90 se estuviera hablado de una nueva <em>remake<\/em> de <strong>Thunderball<\/strong>, con Connery como protagonista (un proyecto llamado <strong>Warhead 2000<\/strong>). E incluso, cerca del a\u00f1o 2000, Connery hablaba loas de Timothy Dalton (ya retirado de 007), y se barajaba un nuevo proyecto de<em> remake<\/em> con Dalton como Bond.<\/p>\n<p>Porque es as\u00ed: despu\u00e9s de<strong> Never Say Never Again<\/strong> (ya que le fue reconocido su derecho a filmarla), Mc Clory volvi\u00f3 a la carga con todo. Sea para filmar en\u00e9simas <em>remakes<\/em> de <strong>Thunderball<\/strong>, y tambi\u00e9n porque quien lo respaldaba en el \u00e1rea judicial &#8211; <em>primero <strong>Columbia<\/strong>, despu\u00e9s la <strong>Sony<\/strong><\/em> &#8211; ven\u00eda afil\u00e1ndose los dientes con la posibilidad de generar su propia serie Bond. En los \u00faltimos a\u00f1os las grescas judiciales eran cada vez m\u00e1s seguidas y violentas&#8230; hasta que en un momento <strong>Sony<\/strong> intercambi\u00f3 derechos (James Bond por los de <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/spiderman\/\">Spiderman<\/a>), y le sac\u00f3 el apoyo a Mc Clory, que qued\u00f3 peleando solo. Y el colmo result\u00f3 ser la adquisici\u00f3n por parte de<strong> Sony<\/strong> en el 2004 de la <strong>MGM \/ United Artists<\/strong>, due\u00f1a de los derechos de filmaci\u00f3n de 007, con lo cual quedaron bajo un mismo paraguas no s\u00f3lo los derechos de <strong>Eon<\/strong>, de <strong>Thunderball<\/strong> sino tambi\u00e9n los del otro Bond renegado &#8211; <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/casino-royale-1967\/\"><em>Casino Royale<\/em><\/a> -. Y Mc Clory gritando al vac\u00edo.<\/p>\n<p>Imagino el dolor de cabeza que debe haber sido todos estos a\u00f1os Kevin Mc Clory.<\/p>\n<p>Sin embargo, a la hora de materializar <strong>Never Say Never Again<\/strong>, result\u00f3 ser un productor confiable. Primero, porque mantuvo (aggiornado) el esp\u00edritu de los films Bond de los 60, comparado con la serie oficial que &#8211; <em>a esa altura<\/em> &#8211; ya parec\u00eda una caricatura filmada (en 1983, este film competir\u00eda con el oficial <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/octo\/\">Octopussy<\/a>; y si bien el film de Moore le gan\u00f3 por lejos en taquilla, <strong>Never Say Never Again<\/strong> obtuvo mejores cr\u00edticas). Segundo, porque logr\u00f3 lo imposible: que Connery regresara al personaje. Y tercero, porque su <em>remake<\/em> superaba ampliamente como producto de entretenimiento al original <strong>Thunderball<\/strong>, a\u00fan a pesar de un gui\u00f3n no muy pulido de Lorenzo Semple Jr (guionista de atrocidades varias y films <strong>camp<\/strong> como el <strong>King Kong<\/strong> de 1976, <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/flash-gordon\/\">Flash Gordon<\/a> y el film de <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/batman66\/\">Batman<\/a> de 1966), y de una direcci\u00f3n no muy florida de Irvin Kershner. Por su parte, Connery saldr\u00eda muy beneficiado: llamar\u00eda de nuevo la atenci\u00f3n internacional, obtendr\u00eda el papel de <strong>The Name of The Rose<\/strong> y <strong>Highlander <\/strong>(1986) con excelentes cr\u00edticas sobre sus maduras capacidades actorales, y se re-lanzar\u00eda a full al estrellato en <strong>The Untouchables<\/strong> (1987), con una carrera exitosa que contin\u00faa hasta nuestros d\u00edas.<\/p>\n<p>As\u00ed, pues, llegamos por fin a la pel\u00edcula.<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\">\n<p>Primero, Mc Clory supo entender los problemas que tuvo <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/tball\/\">Thunderball<\/a>. Estos eran, entre otros, un direcci\u00f3n muy morosa de Terence Young, interminables tomas submarinas e incoherencias en la relaci\u00f3n Bond \/ Domin\u00f3 \/ Largo. Segundo, contaba con un presupuesto mucho m\u00e1s acotado que las superproducciones de <strong>Eon<\/strong>, por lo que perfil\u00f3 el film hacia un gui\u00f3n con di\u00e1logos y personajes m\u00e1s floridos. La trama de <strong>Thunderball<\/strong> es excesivamente conversada (sin inter\u00e9s) y lenta, y por momentos parece que 007 y el resto de los investigadores padecen de cierto autismo ante las evidencias may\u00fasculas que el villano (Largo) es quien posee las bombas at\u00f3micas robadas. El villano en s\u00ed no contaba con demasiadas escenas de inter\u00e9s, si bien era un esquema bastante similar a <strong>Goldfinger<\/strong> &#8211; genio criminal omnipresente durante todo el film en duelo de ingenio con Bond -.<\/p>\n<p>Para hacer potable el proyecto, eligi\u00f3 lo que suele considerarse como el &#8220;<strong>dream team<\/strong>&#8221; de los repartos de films Bond. Adem\u00e1s de Connery, estaba la belleza animal de Kim Basinger, que le daba vulnerabilidad a su personaje de Domin\u00f3 (la hermana del comandante traidor de la OTAN, y por quien empieza a investigar Bond el paradero de las bombas); Klaus Maria Brandauer, que se aleja de la interpretaci\u00f3n refinada de Adolfo Celi en la original, y compone a un Largo sic\u00f3tico y despiadado; y Barbara Carrera como la secuaz Fatima Blush, robando pr\u00e1cticamente cada escena en la que aparece en el film, y superando por varios cuerpos a la que ya era una muy buena interpretaci\u00f3n de Luciana Paluzzi en el film de 1965. Cada uno, en su rol, superaba a los originales de <strong>Thunderball<\/strong> en cuanto a calidad de di\u00e1logos e interpretaciones.<\/p>\n<p>Pero, adem\u00e1s, centraba el film en los personajes y no tanto en las escenas de acci\u00f3n. Mientras que en <strong>Thunderball<\/strong> eran espor\u00e1dicas y desiguales, en <strong>Never Say Never Again<\/strong> eran &#8230; a\u00fan m\u00e1s espor\u00e1dicas y dirigidas sin demasiado virtuosismo. Parte era el citado tema de la limitaci\u00f3n presupuestaria, pero tambi\u00e9n Kirschner demostraba limitaciones a nivel creatividad. Comparando la persecuci\u00f3n m\u00e1s fallida de cualquier film de Roger Moore con, por ejemplo, la cacer\u00eda de la moto que maneja Connery a mitad de la pel\u00edcula, la gente de <strong>Eon<\/strong> mostraba mucha m\u00e1s adrenalina que el film de Kirschner. Y tambi\u00e9n &#8211; y que encuentro como peor defecto del film &#8211; estaba el hecho que, si bien John Barry fue llamado para componer la m\u00fasica, por una cuesti\u00f3n de \u00e9tica (y legal) no pudo acudir, llamando en su lugar al peor compositor que pudieron haber elegido, y que demuestra un gusto espantoso a la hora de generar m\u00fasica para este tipo de espect\u00e1culos. Michel Legrand termina por lastrar todo el film desde el vamos, con la peor partitura Bond jam\u00e1s conocida.<\/p>\n<p>Y es que hay ciertos hechos \/ escenas en los cuales uno puede perdonar determinadas carencias debidas a cuestiones legales. La falta del &#8220;<strong>gunbarrel<\/strong>&#8221; (la cl\u00e1sica secuencia pre-creditos con Bond disparando a la c\u00e1mara), la ausencia de la partitura original de Monty Norman o bien algo por el estilo seg\u00fan John Barry; la falta de los M, Q y Moneypenny originales (interpretados excelentemente por Edward Fox, Alec Mc Cowen y Pamela Salem) que hace parecer un film Bond tomado por impostores&#8230; hay rutinas y actores que <strong>Eon<\/strong> nos acostumbr\u00f3 a ver en todos estos a\u00f1os, y cuya ausencia pesa, pero ninguna resulta peor que la falta de una banda sonora Bondesca (si Barry hubiera compuesto, y sin tocar al tema original, bien podr\u00eda haber hecho algo similar a <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/ohmss\/\">OHMSS<\/a>) reemplazada por un cosa entre popera y jazzistica que es el abominable trabajo de Legrand.<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\">\n<p>Pero mas all\u00e1 de cuestiones t\u00e9cnicas o est\u00e9ticas, es un film m\u00e1s que destacable. Por un lado, es muy entretenido y muy bien actuado. Ciertamente tampoco es el Bond de los 60, despiadado, sino que Connery se toma mucho m\u00e1s en solfa el personaje. Hay cierta nostalgia pegajosa en todo el film ( Algernon &#8211; <em>el reemplazante de Q<\/em> &#8211; le dice a Bond: <em>&#8220;ahora que est\u00e1 de regreso, esperemos volver a ver la dosis habitual gratuita de sexo y violencia a la que nos tiene acostumbrados&#8221;<\/em> &#8211; <em>y Connery asiente con la cabeza<\/em> -, o cuando Largo lo encierra en el castillo:<em> &#8220;podr\u00e9 darme el lujo de eliminar al agente secreto m\u00e1s grande de todos los tiempos&#8221;<\/em>), y muchas l\u00edneas salen del gui\u00f3n como gui\u00f1os a los fans. Y si bien Connery es tres a\u00f1os menor que Moore, se ve\u00eda muy viejo. Los primeros planos no le hacen gracia, y esto se remarca en el gui\u00f3n, con notas sobre la madurez de Bond.<\/p>\n<p>En general, el tono es ciertamente de homenaje. Hay bastante comedia que, a veces, suele quedar algo fuera de lugar. La pelea con el mat\u00f3n en la cl\u00ednica roza lo rid\u00edculo, aunque es entretenida. Pero Connery se burla de Bond; no es una pelea despiadada, es caricaturesca. Impensable compar\u00e1dola con las que escenificaba en los 60. Es m\u00e1s: pareciera haber una actitud no violenta de 007 en todo el film (v\u00e9ala y lleve la cuenta: \u00bfcu\u00e1ntas veces se ven pu\u00f1etazos de Bond? \u00bfy disparos?. salvo el entrenamiento fallido del inicio, yo no vi a Connery apretar del gatillo en ninguna otra escena del film). \u00bfAcaso fue una exigencia de Connery al gui\u00f3n para alejarse del Bond asesino de los 60?<\/p>\n<p>En su tono festivo ciertamente el film muchas veces parece irse de madre (el tango que baila Bond y Domin\u00f3, la muerte de Fatima Blush, etc), y es la impronta <em>camp<\/em> de Lorenzo Semple Jr. Pero, en contraste, hay otras escenas que son m\u00e1s violentas y que chocan con el tono de las mencionadas. Realmente Largo y Blush son sic\u00f3ticos, y la interpretaci\u00f3n de Brandauer y Carrera ciertamente traspasa el celuloide. Cuando aparecen en escena, hay sensaci\u00f3n de peligro, de no saber qu\u00e9 actitud inesperada pueden tomar.<\/p>\n<p>Pero salvando errores &#8211; <em>de estilo, como la simplista confrontaci\u00f3n en video game y no en una mesa de <strong>chemin de fer<\/strong> entre Largo y 007<\/em> &#8211; y de presupuesto (el final, sin ser mal educados, es interruptus y precoz; ciertamente el final de <strong>Thunderball<\/strong> era excesivamente largo y pesado, pero pod\u00eda haberse filmado algo intermedio; hay desparejos efectos visuales; las tomas del casino se ven demasiado pobres), el film supera con creces a su fuente original. Es un film raro, extra\u00f1o, a veces contradictorio, especialmente para los fans de la serie. Pero es s\u00f3lido y entretiene, y eso es m\u00e1s que suficiente para hacer un buen film Bond.<\/p>\n<p>4 CONNERYS: Segundo (y ultimo) regreso de Connery. Mucha nostalgia y gui\u00f1os a los fans, pero mucha comedia y desacartonamiento del personaje. Obviamente Connery quiere hacer un Bond menos violento. Excelentes actuaciones y una trama m\u00e1s pulida que supera en mucho a la original. Pero se nota el presupuesto acotado y, especialmente, la banda sonora de Michel Legrand lastra profundamente a una pel\u00edcula que merecer\u00eda mayor reconocimiento.<\/p>\n<h4>LOS FILMES NO OFICIALES DE JAMES BOND<\/h4>\n<h5><a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/casino-royale-1954\/\"><em>Casino Royale 1954<\/em><\/a><em> &#8211; <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/casino-royale-1967\/\">Casino Royale 1967<\/a> &#8211; <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/never\/\">Nunca Digas Nunca Jamas<\/a><\/em><\/h5>\n<h2>Canci\u00f3n del film<\/h2>\n<p>Canta Lani Hall; musica de Michel Legrand, letra de Marilyn y Alan Bergman. Posiblemente una de las m\u00e1s olvidables partituras de toda la serie Bond<\/p>\n<p><em>You walk in a room,<br \/>\nA woman can feel the heat.<br \/>\nOne look is a guarantee<br \/>\nNights could be long and sweet.<br \/>\nThe message is clear<br \/>\nLike nothing I&#8217;ve ever known.<br \/>\nBut the more that I hear,<br \/>\nForget about long-range plans<br \/>\n&#8216;Cause this man&#8217;s got his own. <\/em><\/p>\n<p><em>To get mixed up with a man who says never<br \/>\nMay be big trouble, but then<br \/>\nI just could be the woman to take you<br \/>\nAnd make you never say never again. <\/em><\/p>\n<p><em>Never, never say never again.<br \/>\nNever, never say never again.<br \/>\nNever, never say never again.<br \/>\nNever, never say never again. <\/em><\/p>\n<p><em>You&#8217;ve got all the moves.<br \/>\nAh, but baby I&#8217;ve got them too.<br \/>\nNo matter your attitude or your mood<br \/>\nI&#8217;ll come through.<br \/>\nThe touch of your voice.<br \/>\nThe feel of your eyes on me.<br \/>\nYou leave me no choice.<br \/>\nThough I know there&#8217;s danger there<br \/>\nI don&#8217;t care, let it be. <\/em><\/p>\n<p><em>To get it bad with a man who says never<br \/>\nMay have no future, but then<br \/>\nI just could be the woman to reach you<br \/>\nAnd teach you to never say never again. <\/em><\/p>\n<p><em>I&#8217;ll beg you.<br \/>\nI&#8217;ll get you.<br \/>\nI&#8217;ll reach you.<br \/>\nI&#8217;ll teach you.<br \/>\nI&#8217;ll take you.<br \/>\nI&#8217;ll make you. <\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Nunca Digas Nunca Jamas (never say never again) (1983) el segundo regreso de Sean Connery como James Bond, con Kim Basinger, Klaus Maria Brandauer y Barbara Carrera<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/8073"}],"collection":[{"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8073"}],"version-history":[{"count":0,"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/8073\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8073"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}