{"id":11752,"date":"2017-09-14T17:36:47","date_gmt":"2017-09-14T17:36:47","guid":{"rendered":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/saving-mr-banks\/"},"modified":"2019-09-08T16:01:03","modified_gmt":"2019-09-08T19:01:03","slug":"saving-mr-banks","status":"publish","type":"page","link":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/saving-mr-banks\/","title":{"rendered":"Cr\u00edtica: El Sue\u00f1o de Walt Disney (Saving Mr. Banks) (2013)"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: center;\">\n<h2><a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/criticas-1910-1959\/\">Volver al \u00edndice de cr\u00edticas por a\u00f1o<\/a>\u00a0\/ una cr\u00edtica del film, por <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/nuestra-critica\/\">Alejandro Franco<\/a><\/h2>\n<p><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"size-full alignright\" src=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-content\/uploads\/atomicos-4.webp\" width=\"200\" height=\"40\" \/> <strong>USA \/ Australia \/ GB, 2013: Emma Thompson (P.L. Travers), Tom Hanks (Walt Disney), Colin Farrell (Travers Robert Goff), Annie Buckley (joven P.L. Travers), Paul Giamatti (Ralph), Ruth Wilson (Margaret Goff), Bradley Whitford (Don DaGradi), Jason Schwartzman (Richard Sherman), B.J. Novak (Robert Sherman), Kathy Baker (Tommie)<\/strong><\/p>\n<p><strong>Director: John Lee Hancock, Gui\u00f3n: Kelly Marcel &amp; Sue Smith<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"> <div align=\"center\">\r\n<script async src=\"https:\/\/pagead2.googlesyndication.com\/pagead\/js\/adsbygoogle.js\"><\/script>\r\n<!-- arlequin 2021 horizontal 1 -->\r\n<ins class=\"adsbygoogle\"\r\n     style=\"display:block\"\r\n     data-ad-client=\"ca-pub-7123708303881806\"\r\n     data-ad-slot=\"6568397370\"\r\n     data-ad-format=\"auto\"\r\n     data-full-width-responsive=\"true\"><\/ins>\r\n<script>\r\n     (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});\r\n<\/script>\r\n<\/div><\/p>\n<h3><strong>Trama: <\/strong>1961, Inglaterra. La autora de novelas infantiles P.L. Travers se encuentra en la mala, ya que sus finanzas est\u00e1n en rojo y padece un bloqueo creativo que le impide retomar la escritura. Acuciada por la situaci\u00f3n, decide ceder ante los avances de Walt Disney &#8211; <em>el magnate norteamericano del entretenimiento <\/em>-, quien intenta adquirir los derechos cinematogr\u00e1ficos sobre su creaci\u00f3n, Mary Poppins, desde hace m\u00e1s de 20 a\u00f1os. Tomando un vuelo a Los Angeles, Travers es recibida como una reina en Disneyworld, y todo el personal a su disposici\u00f3n se encuentra determinada a complacerla a toda costa. Pero la escritora es una persona recia y antisocial, y est\u00e1 decidida a torpedear el proyecto de Disney a cualquier precio, convencida de que el norteamericano solo terminar\u00e1 arruinando lo que ella considera que es su creaci\u00f3n m\u00e1s querida. Y mientras Disney lidia con la testaruda novelista, el americano comenzar\u00e1 a descubrir facetas profundamente emocionales en la obra de Travers, indicando que los libros de Mary Poppins no son mas que una versi\u00f3n idealizada de su propia infancia y de la entra\u00f1able relaci\u00f3n que manten\u00eda con su problem\u00e1tico padre. S\u00f3lo cuando el dibujante y la escritora sinceren sus corazones, lograr\u00e1n crear un puente de entendimiento que permita destrabar el conflicto y le habilite a rodar la versi\u00f3n cinematogr\u00e1fica de Mary Poppins&#8230; la cual terminar\u00e1 por transformarse en un cl\u00e1sico de la cinematograf\u00eda mundial.<\/h3>\n<p><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"size-full alignright\" src=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-content\/uploads\/2017\/09\/poster-saving-mr-banks.jpg\" alt=\"Saving Mr. Banks\" width=\"200\" height=\"285\" border=\"1\" \/> <strong>Saving Mr. Banks<\/strong> es la reconstrucci\u00f3n dram\u00e1tica del tenso proceso creativo previo a la filmaci\u00f3n del cl\u00e1sico producido por Walt Disney <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/mary-poppins\/\">Mary Poppins<\/a> (1964). Mientras que generaciones enteras adoraron el filme y tararearon sus melod\u00edas hasta el cansancio, hubo una \u00fanica persona en todo el mundo que estuvo convencida (y hasta el d\u00eda de su muerte) de que la adaptaci\u00f3n era una aberraci\u00f3n que traicionaba al texto original. Esa persona era la misma autora de la saga de libros de Mary Poppins, una australiana llamada P.L. Travers, y con la cual Disney tuvo una conflictiva relaci\u00f3n de m\u00e1s de 20 a\u00f1os hasta que logr\u00f3 convencerla de que le cediera los derechos cinematogr\u00e1ficos, cosa ocurrida en 1964, y circunstancia de la cual la autora renegar\u00eda hasta el final de sus d\u00edas.<\/p>\n<p>Ciertamente uno no puede pedirle fidelidad dram\u00e1tica a Hollywood, y ello es lo que ocurre aqu\u00ed. Estando involucrada la <strong>Disney<\/strong> en la producci\u00f3n, es imposible que el filme resulte objetivo; y si bien el libreto se arriesga a tocar un par de temas delicados &#8211;<em> la muerte de uno de los personajes principales; las golpizas que el viejo Elias le daba al peque\u00f1o Walt cuandro era chico y se negaba a trabajar repartiendo diarios<\/em> -, toda la historia se encuentra tremendamente sanitizada, como si hubiera un deseo vehemente de complacer a la memoria (y los herederos) de P.L. Travers, la cual era una persona como m\u00ednimo conflictiva. Si hay algo que me ha ense\u00f1ado la historia, es que los personajes mas exitosos de todos los tiempos han sido tremendos lun\u00e1ticos, amorales o exc\u00e9ntricos, fruto de una vida inusual, y la cual los ha da\u00f1ado profundamente como personas; individuos peleadores o antisociales, o enemigos ac\u00e9rrimos de sus propias familias, a las cuales han castigado como una especie de revancha de la vida, haciendo abuso de su fama, poder y fortuna en toda su gloria. Mientras que su vida personal los ha convertido en individuos totalmente at\u00edpicos (y por ello se han vuelto creativos y famosos), por otra parte son personas despreciables que han tomado todo tipo de decisiones para lastimar al entorno que los rodea, manteniendo una doble moral y una falsa imagen familiar de las puertas de su casa hacia afuera. Esto ha ocurrido con Joan Crawford, Bing Crosby, alg\u00fan \u00eddolo innombrable del f\u00fatbol argentino, Bette Davis, y una gruesa lista de gente famosa, y es lo que ocurri\u00f3 en la vida real con P.L. Travers. La autora era una persona detestable que despellejaba a medio mundo, antisocial y de lengua venenosa, una seguidora serial de falsos gur\u00faes &#8211; <em>seg\u00fan los cuales termin\u00f3 adoptando a uno s\u00f3lo de una pareja de gemelos (y s\u00f3lo al primer nacido), neg\u00e1ndole el contacto al restante chico con su hermano durante el resto de su vida (am\u00e9n de podarle de una vida de fortuna y comodidades), y disponiendo condiciones miserables en la ejecuci\u00f3n de sus bienes al momento de su fallecimiento, otorg\u00e1ndole a su hijo una renta inferior a un salario m\u00ednimo durante el resto de su vida<\/em> &#8211; y, desde ya, una persona a esquivar. No s\u00f3lo esto se ha podado de la cinta, sino tambi\u00e9n su supuesta relaci\u00f3n l\u00e9sbica con Madge Burnand, hija de un reconocido autor teatral, con quien convivi\u00f3 mas de 10 a\u00f1os. Desde ya que la Travers era una persona compleja &#8211; <em>el \u00fanico ejemplo que se me viene a la mente es <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/jobs\/\">Steve Jobs<\/a>, otro individuo tan genial como aborrecible <\/em>-, pero aqu\u00ed su personalidad ha sido tan sanitizada que apenas queda reconocible.<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\">\n<p>Entre dichas omisiones y sus ponzo\u00f1osas criticas hacia la versi\u00f3n filmica de <a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/mary-poppins\/\">Mary Poppins<\/a> &#8211; <em>neg\u00e1ndole a Disney los derechos cinematogr\u00e1ficos sobre el resto de sus novelas, y autorizando \u00fanicamente una versi\u00f3n teatral en el 2004, hecha a su gusto con apenas un pu\u00f1ado de canciones de la pel\u00edcula, protagonizada integramente por actores ingleses parecidos f\u00edsicamente a sus personajes, y despojada de todos los elementos que odi\u00f3 en el filme de la <strong>Disney<\/strong> <\/em>-, la \u00fanica conclusi\u00f3n posible es que <strong>Saving Mr. Banks<\/strong> es una versi\u00f3n de fantas\u00eda <em>lejanamente<\/em> basada en hechos reales. Por ejemplo, el filme da a entender que &#8211; <em>al final de todo el proceso, y cuando Walt Disney abre su coraz\u00f3n ante la Travers <\/em>-, la autora experimenta un proceso de catarsis y reconciliaci\u00f3n consigo misma y con su pasado, y que el filme termina funcionando como la liberaci\u00f3n de un pesado lastre emocional que la mujer ha cargado durante d\u00e9cadas&#8230; lo cual se encuentra a a\u00f1os luz de lo ocurrido realmente. La escritora odi\u00f3 a Disney y a su filme, y lo defenestr\u00f3 en cada ocasi\u00f3n que pudo durante los a\u00f1os que le quedaron de existencia.<\/p>\n<p>En realidad el filme deber\u00eda llamarse <em>&#8220;Seduciendo a Mrs. Travers&#8221;<\/em>, ya que en realidad la versi\u00f3n filmica de <strong>Mary Poppins <\/strong>es m\u00e1s un triunfo de Walt Disney como negociador, que un proceso de transformaci\u00f3n \/ reconciliaci\u00f3n emocional con su pasado sufrido por la escritora. El filme trata sobre c\u00f3mo un h\u00e1bil hombre de negocios pudo convencer a una testaruda autora de cederle los derechos sobre su creaci\u00f3n y plasmar, sobre dicha obra, su propia visi\u00f3n art\u00edstica &#8211;<em> las canciones, la apariencia de Mr. Banks similar al propio padre de Disney <\/em>-. En ning\u00fan momento el proceso de creaci\u00f3n de <strong>Mary Poppins<\/strong> (filme) sirve para sanar las profundas cicatrices emocionales de la escritora; en todo caso es Walt Disney &#8211; <em>pintado como un inteligent\u00edsimo gerente; un individuo capaz de abordar con paciencia y de manera eliptica los temas mas urticantes; y un veterano sic\u00f3logo callejero, capaz de leer la personalidad de la gente que lo rodea<\/em> &#8211; quien act\u00faa de modo paternal (y hasta sacerdotal) y logra que la agria autora obtenga una visi\u00f3n diferente de los dramas familiares que la persiguen desde hace a\u00f1os. Y si la redenci\u00f3n de la protagonista es un hecho trunco (o en el mejor de los casos, temporal), el otro punto conflictivo es que nunca obtenemos una versi\u00f3n profunda de quien debiera ser la encarnaci\u00f3n real de <strong>Mary Poppins<\/strong> dentro de lo que fue la infancia de P.L. Travers. Durante todo el filme esperamos la aparici\u00f3n de la ni\u00f1era (o la figura inspiradora del personaje); y cuando lo hace, aparece en un par de escenas y con un pu\u00f1ado de frases nada memorables. Ciertamente hay rasgos que la aproximan a la interpretaci\u00f3n de Julie Andrews, pero el personaje en s\u00ed carece de peso dram\u00e1tico. Es un detalle curioso que el padre (tan adorable como fallido en la vida real) sea una especie de villano en la versi\u00f3n final de <strong>Mary Poppins<\/strong>, y que la ignota ni\u00f1era \/ t\u00eda que se viene a hacer cargo asuma el papel preponderante en las novelas de la nana voladora. Uno esperaba 5 segundos de genialidad, de que la t\u00eda \/ ni\u00f1era se despachara con alguna conclusi\u00f3n reveladora que le diera estatura heroica en la trama como para asumir de que tuvo su influencia en el proceso de creaci\u00f3n del personaje; pero, por otro lado, ser\u00eda tambi\u00e9n asumir de que hubo una figura sanadora en la vida de P.L Travers, la cual le ayud\u00f3 a sobrellevar la muerte de su padre y todo el tr\u00e1gico proceso posterior &#8211; <em>cuando los hechos demuestran de que posee una personalidad compulsiva y desequilibrada<\/em> -. En todo caso es la Travers quien se proyecta en la figura de su t\u00eda &#8211; <em>ordenadora y tranquilizadora en medio del caos<\/em> -, y se ve a s\u00ed misma como la curadora de su padre y de su familia. De ese modo todos los personajes de <strong>Mary Poppins<\/strong> han pasado a ser representaciones virtuales de su familia, y he all\u00ed el celo de cederlos a manos de un extra\u00f1o. Lamentablemente el \u00fanico costado amable de la Travers eran sus libros, los cuales le resultaron insuficientes como proceso de catarsis y reflexi\u00f3n sobre una etapa tan triste de su vida.<\/p>\n<p>Y mientras que el relato distorsiona la realidad de la escritora, no se ocupa de explicar c\u00f3mo es que se transform\u00f3 en un personaje tan ap\u00e1tico, ni termina de darle el peso heroico que <em>Mary Poppins \/ t\u00eda Ellie<\/em> precisaba (siquiera para hacer una entrada triunfal), por otra parte termina por funcionar muy bien en sus propios t\u00e9rminos como obra de ficci\u00f3n. Traza dos lineas de tiempo &#8211; <em>Travers en su infancia, viviendo en una familia pobre liderada por un padre alc\u00f3holico tan conflictivo como entra\u00f1able; y Travers en su vejez, lidiando con una obligaci\u00f3n contractual de ver a Disney y participar en el proceso de creaci\u00f3n de un filme al que desea boicotear a toda costa<\/em> -, las cuales se entrecruzan con momentos emocionales muy inspirados. Si uno se olvida de la realidad pura y dura que reza la <strong>Wikipedia<\/strong>, ver\u00e1 que <strong>El Sue\u00f1o de Walt Disney<\/strong> es una pel\u00edcula emocionalmente resonante, efectividad que logra basada en un cast de lujo. Ok, lo de Emma Thompson es formidable pero no original &#8211;<em> la Thompson es una especialista en inglesas gru\u00f1onas de lengua viperina <\/em>-, pero me gust\u00f3 mucho el Walt Disney de Tom Hanks&#8230; y desde ya que merece una menci\u00f3n de honor el conflictuado padre que compone Colin Farrell. El irland\u00e9s hace de borracho entra\u00f1able pero profundamente inestable; un individuo que ama con todo el coraz\u00f3n a su familia pero es incapaz de hacerle frente a la bebida (dando lugar a los momentos menos originales del filme, cayendo moment\u00e1neamente en todos los cliches propios de filmes sobre borrachos, drogadictos y otra clase de adictos) y, fundamentalmente, un tipo adorable capaz de estimular la imaginaci\u00f3n de sus hijos a\u00fan en las condiciones de vida m\u00e1s duras&#8230;. aunque, claro,<em>&#8220;una vida dura&#8221; <\/em>(seg\u00fan Disney) no es irse a vivir a la <em>villa 31<\/em> sino ir a parar a un lugar id\u00edlico salido de los fotogramas de <strong>La Familia Ingalls<\/strong>, y situado en medio de las monta\u00f1as.<\/p>\n<p>Si uno lo toma como un relato de ficci\u00f3n y se deja llevar por las emociones, ver\u00e1 que <strong>El Sue\u00f1o de Walt Disney<\/strong> es una pel\u00edcula formidable. Como carta de amor para los fans del filme protagonizado por Julie Andrews, provee un sinn\u00famero de perlitas y an\u00e9cdotas entre bastidores que enriquecen la experiencia de su visi\u00f3n; como contrapunto de dos figuras hist\u00f3ricas de car\u00e1cter fuerte, el duelo actoral de Hanks y Thompson es notable; pero como drama humano yo siento que le faltan piezas importantes. En todo caso me pesa el enciclopedismo, vicio que no afectar\u00e1 al 99% del p\u00fablico que asista a ver el filme y que seguramente tendr\u00e1 un enorme recuerdo del memorable musical de los a\u00f1os 60. Para ellos el filme funcionar\u00e1 de maravillas, aunque sea siquiera en un nivel meramente ficticio de los sucesos ocurridos en la vida real.<\/p>\n<h4>MARY POPPINS<\/h4>\n<h5><em><a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/mary-poppins\/\">Mary Poppins<\/a>\u00a0(1964) &#8211;\u00a0<a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/regreso-mary-poppins\/\">El Regreso de Mary Poppins<\/a>\u00a0(2018).\u00a0<a href=\"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/saving-mr-banks\/\">Saving Mr. Banks<\/a>\u00a0(2013) es el docudrama que recrea el tenso proceso creativo entre Walt Disney y la autora P.L. Travers en las instancias previas a rodar el filme sobre la ni\u00f1era m\u00e1gica.<\/em><\/h5>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Critica de El Sue\u00f1o de Walt Disney (Saving Mr. Banks) (2013): la cronica del genesis del filme Mary Poppins, protagonizada por Emma Thompson y Tom Hanks<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/11752"}],"collection":[{"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=11752"}],"version-history":[{"count":0,"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/11752\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/localhost\/arlequin2024ultra\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=11752"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}